В вашей корзине нет товаров. |
Внимание! 27.04, 3.05, 8.05 магазин работает до 15-00 28.04 - 1.05, 9.05-10.05 выходные дни. Заказы на сайте принимаются круглосуточно.
|
Альбрехт Дюрер
Отсутствует на складе
|
В книге представлены мастерски выполненные многофигурные алтарные образы, а также знаменитые автопортреты Альбрехта Дюрера.
Альбрехт Дюрер по праву считается величайшим мастером ксилографии, он стал первым европейским художником, писавшим акварельные портреты, был автором практического руководства по изобразительному и декоративно-прикладному искусству. Его вклад в теорию и практику искусства трудно недооценить.
Серия «Большая художественная галерея» представляет наиболее известные живописные картины А. Дюрера. Удобный небольшой формат книги не мешает детальному рассмотрению полотен, представленных как полностью, так и фрагментарно. Издание подойдет любому работающему и затрагивающему в своей повседневности сферу искусства, а также каждому человеку, неравнодушному к живописи. Альбрехт Дюрер родился в семье ювелирных дел мастера Альбрехта Дюрера Старшего в городе Нюрнберге. В юности обучался у отца тонкостям его профессии и у местного художника Михаэля Вольгемута тайнам живописи и ксилографии. В молодости совершил обязательное для молодого и талантливого начинающего художника путешествие, чтобы познакомиться с работами других мастеров. Годы странствий по немецким землям окончились поездкой в Италию (1494–1495), где он пребывал в Венеции, посетил Падую и Мантую. Он прекрасно освоил рисунок и граверное дело, был замечательным живописцем, дар и мастерство которого признали даже в щедрой на таланты Венеции. По возвращении в Нюрнберг началась кипучая деятельность Альбрехта Дюрера. В 1495 году художник открыл свою мастерскую, в которой выполнял разнообразные работы: создавал в разных техниках произведения живописи, делал многочисленные рисунки пером и углем, особенно преуспел в искусстве гравюры как на дереве, так и на меди. Дюрер успешно освоил акварель, стал первым европейским художником, писавшим акварельные пейзажи. Он не только делал великолепные графические рисунки, но и наладил в своей мастерской изготовление значительного количества оттисков с них, которые с большим успехом стали распространяться по всей Европе. В 1496 году художник был приближен ко двору курфюрста Саксонского – Фридриха Мудрого, который стал его надежным покровителем. В 1498 году увидело свет издание Апокалипсис, которое Дюрер сопроводил пятнадцатью ксилографиями, ставшими знаковым явлением в этом виде европейского искусства. Среди них всемирно известные – Четыре апокалиптических всадника, Трубящие ангелы, Битва святого Михаила с драконом. В конце 1490-х годов и в начале нового века Альбрехт Дюрер создает ряд алтарных композиций и картин по библейским и евангельским мотивам: Святой Иероним в пустыне, Дрезденский алтарь, Лот с дочерьми, покидающие Содом, Оплакивание Христа, Семь скорбей Мадонны, Алтарь Паумгартнеров, Поклонение волхвов, Бегство в Египет и другие. В Венеции мастер становится автором большой алтарной картины для одной из церквей города – красочного и динамичного Праздника четок. Вскоре после возвращения на родину первым среди немецких художников пишет обнаженные тела – Адама и Еву, которые у художника символизируют скорее красоту, а не первородный грех. В своих работах, как живописных, так и графических, Дюрер стремился показать драматизм изображаемых событий, проникнуть во внутренний мир участвующих в них персонажей. Особые успехи при реализации подобных желаний приходили к художнику в портретной живописи, которая занимала в его творчестве заметное место. Уже в молодые годы Дюрер пишет ряд изображений современников, в которых не по летам проявляет исключительно серьезное отношение к своим моделям. Следует упомянуть о трех исключительных в портретном искусстве созданиях Дюрера – о его автопортретах: менее известном Автопортрете в 22 года (1493), широко известном Автопортрете в 26 лет (1498) и необычном Автопортрете в 28 лет (1500), где художник представляет себя в образе Христа. Творческое наследие Дюрера-художника велико и разнообразно. В последние годы жизни он много работал над литературными и научными трудами по геометрии и перспективе, по организации обороны городов и, естественно, по изобразительному искусству. В 1426 году Дюрер подарил городскому Совету Нюрнберга свое творение Четыре апостола. Оно, как символ служения человека обществу, стало завещанием художника последующим поколениям.
Альбрехт Дюрер по праву считается величайшим мастером ксилографии, он стал первым европейским художником, писавшим акварельные портреты, был автором практического руководства по изобразительному и декоративно-прикладному искусству. Его вклад в теорию и практику искусства трудно недооценить.
Серия «Большая художественная галерея» представляет наиболее известные живописные картины А. Дюрера. Удобный небольшой формат книги не мешает детальному рассмотрению полотен, представленных как полностью, так и фрагментарно. Издание подойдет любому работающему и затрагивающему в своей повседневности сферу искусства, а также каждому человеку, неравнодушному к живописи. Альбрехт Дюрер родился в семье ювелирных дел мастера Альбрехта Дюрера Старшего в городе Нюрнберге. В юности обучался у отца тонкостям его профессии и у местного художника Михаэля Вольгемута тайнам живописи и ксилографии. В молодости совершил обязательное для молодого и талантливого начинающего художника путешествие, чтобы познакомиться с работами других мастеров. Годы странствий по немецким землям окончились поездкой в Италию (1494–1495), где он пребывал в Венеции, посетил Падую и Мантую. Он прекрасно освоил рисунок и граверное дело, был замечательным живописцем, дар и мастерство которого признали даже в щедрой на таланты Венеции. По возвращении в Нюрнберг началась кипучая деятельность Альбрехта Дюрера. В 1495 году художник открыл свою мастерскую, в которой выполнял разнообразные работы: создавал в разных техниках произведения живописи, делал многочисленные рисунки пером и углем, особенно преуспел в искусстве гравюры как на дереве, так и на меди. Дюрер успешно освоил акварель, стал первым европейским художником, писавшим акварельные пейзажи. Он не только делал великолепные графические рисунки, но и наладил в своей мастерской изготовление значительного количества оттисков с них, которые с большим успехом стали распространяться по всей Европе. В 1496 году художник был приближен ко двору курфюрста Саксонского – Фридриха Мудрого, который стал его надежным покровителем. В 1498 году увидело свет издание Апокалипсис, которое Дюрер сопроводил пятнадцатью ксилографиями, ставшими знаковым явлением в этом виде европейского искусства. Среди них всемирно известные – Четыре апокалиптических всадника, Трубящие ангелы, Битва святого Михаила с драконом. В конце 1490-х годов и в начале нового века Альбрехт Дюрер создает ряд алтарных композиций и картин по библейским и евангельским мотивам: Святой Иероним в пустыне, Дрезденский алтарь, Лот с дочерьми, покидающие Содом, Оплакивание Христа, Семь скорбей Мадонны, Алтарь Паумгартнеров, Поклонение волхвов, Бегство в Египет и другие. В Венеции мастер становится автором большой алтарной картины для одной из церквей города – красочного и динамичного Праздника четок. Вскоре после возвращения на родину первым среди немецких художников пишет обнаженные тела – Адама и Еву, которые у художника символизируют скорее красоту, а не первородный грех. В своих работах, как живописных, так и графических, Дюрер стремился показать драматизм изображаемых событий, проникнуть во внутренний мир участвующих в них персонажей. Особые успехи при реализации подобных желаний приходили к художнику в портретной живописи, которая занимала в его творчестве заметное место. Уже в молодые годы Дюрер пишет ряд изображений современников, в которых не по летам проявляет исключительно серьезное отношение к своим моделям. Следует упомянуть о трех исключительных в портретном искусстве созданиях Дюрера – о его автопортретах: менее известном Автопортрете в 22 года (1493), широко известном Автопортрете в 26 лет (1498) и необычном Автопортрете в 28 лет (1500), где художник представляет себя в образе Христа. Творческое наследие Дюрера-художника велико и разнообразно. В последние годы жизни он много работал над литературными и научными трудами по геометрии и перспективе, по организации обороны городов и, естественно, по изобразительному искусству. В 1426 году Дюрер подарил городскому Совету Нюрнберга свое творение Четыре апостола. Оно, как символ служения человека обществу, стало завещанием художника последующим поколениям. |
|
|
|
|
|